一、五言律诗 几句一押韵啊。
每首八句，每句五字，共四十字；第三句和第四句、第五句和第六句必须对仗；平仄必须按照特定的格式安排，一联内讲对，两联间讲粘；
只能押平声韵，并且押韵有固定的位置，即偶数句押韵（首句可押可不押），一韵到底，不可换韵；节奏形式是严格的两个双音步加一个单音步，并且单音步只能出现在句子的中间或者末尾，不能出现在开头，两个相邻的双音步的平仄必须相反。
扩展资料：
五言律诗分为平起和仄起两体，每体又分为正格和偏格二种。五言律诗以首句不入为正格，而且以仄起式为常见。
根据平仄律，五言律诗有四个基本句型：
1、仄仄平平仄（仄起仄收式）；
2、仄仄仄平平（仄起平收式）；
3、平平平仄仄（平起仄收式）；
4、平平仄仄平（平起平收式）。
这四种句型是律诗平仄格式变化的基础，由此构成五言律诗的四种基本格式。
参考资料来源：百度百科-五言律诗
二、诗歌中怎样押韵
押韵，又作压韵，是指在韵文的创作中，在某些句子的最后一个字，都使用韵母相同或相近的字，使朗诵或咏唱时，产生铿锵和谐感。这些使用了同一韵母字的地方，称为韵脚。
简介
词义：诗词歌赋中，某些句子的末一字用韵母相同或相近的字，使音调和谐优美。所谓押韵（也叫压韵、叶韵），就是把相同韵部的字放在规定的位置上。所谓韵部，就是将相同韵母的字归纳到一类，这种类别即为韵部。同一韵部内的字都为同韵字。任何诗歌都要求押韵，古今中外概莫能外，所不同者，对于押韵的限制多与少、严与宽的不同而已。这也是诗歌同其它文学体裁的最大分别。比较常用的是【108部平水韵】。押韵是增强诗歌音乐性的重要手段，近体诗为了使声调和谐、容易记忆，对于押韵十分讲究。古人通常使用官方颁布的专门指导押韵的书，如《唐韵》、《广韵》、《礼部韵略》、《佩文诗韵》、《诗韵集成》、《诗韵合壁》等，以南宋王文郁撰的《新刊韵略》最为流行，即世人所谓之【108部平水韵】。但是需要明白，并不值得为迁就押韵而破坏诗句的自然，除非是参加科举，否则即使偶尔一两句出两韵，古人也是允许的。
规则
近体诗押韵有较严格的规定，总结如下：【首句可押可不押，下句必押平声韵】③
偶句押韵
律诗是二四六八句押韵，绝句是二四句押韵，无论律诗还是绝句，首句均可以押韵或不押韵。例如：寄扬州韩绰判官（杜牧）青山隐隐水迢迢，秋尽江南草木凋。二十四桥明月夜，玉人何处教吹箫。第一二四句押韵。又如：登乐游原（李商隐）向晚意不适，驱车登古原。夕阳无限好，只是近黄昏。首句并不入韵，二四句押韵。一般来说，五言诗首句不入韵为常见，七言诗首句入韵为常见。关于首句押韵与否的平仄规律请参照【平仄简表】④
只押平声韵
近体诗规定，只能押平声韵，这几乎是一条死规矩，事实上以近体诗的体例假如押仄声字会感到非常拗口，所以古人都能自觉遵守这一规则。记忆中也没有任何可供借鉴的反例，所以这里就不另举例。
一韵到底
中间不能换韵。古诗（古风）允许中途换韵，但近体诗不允许这样。
首句押韵可借邻韵
古体诗的押韵，可以把邻近韵部的韵，比如一东和二冬、四支和五微，混在一起通用，称为通韵。但是近体诗的押韵，必须严格地只用同一韵部的字，即使这个韵部的字数很少（称为窄韵），也不能参杂了其他韵部的字，否则叫做出韵，是近体诗的大忌。但是如果是首句押韵，可以借用邻韵。因为首句本来可押可不押，所以可以通融一下。比如《军中醉饮寄沈八刘叟》：酒渴爱江清，余甘漱晚汀。软沙倚坐稳，冷石醉眠醒。野膳随行帐，华音发从伶。数杯君不见，都已遣沈冥。这一首押的“汀、醒、伶、冥”属下平声九青，但首句借用了八庚的“清”。这叫做借邻韵发端，在晚唐开始流行，到了宋代，甚至形成了一种风气。请参照通转古韵、【108部平水韵】
避忌
1、忌重韵即同一个韵字在一首诗的韵脚里重复出现，此乃大忌。 2、避免同义字相押如一首诗中同时使用“花”、“葩”，“芳”、“香”等。 3、避免出韵古人写诗多依官韵，而许多我们认为是同韵的字在官韵中被分别列入不同的韵部之中，如“冬”与“东”之类，如果在同一首诗中相押，即为出韵。这主要是因为古今语音变化的原因，今天已没有必要再强调这一点了。
唱和
唱和就是依照别人诗中所使用的韵字来押韵做诗，叫做“和韵”或“步韵”，主要有三种方式：
次韵
又称步韵，即用原诗相同的韵字，且前后次序都必须相同，这是最常见的一种方式。
用韵
即使用原诗中的韵字，但不必依照其次序。
依韵
即用与原诗同一韵部的字，但不必用其原字
编辑本段十八韵、十三辙跟普通话韵母对照表
十八韵：一麻，新华字典里的韵母 a、ua、ia同属一个韵部。二波，韵母 o、uo。三歌，韵母 e。四皆，韵母 ie、ue。五支，韵母 i(属 zh、ch、sh、z、c、s声母，与七齐有别)。六儿，韵母 er。七齐，韵母 i(属声母 b、p、m、f、d、t、n、l、j、q、x、y，有别于五支)。八微，韵母 ei、ui。九开，韵母 ai、uai。十姑，韵母 u。十一鱼，韵母 v。十二侯，韵母 ou、iu。十三豪，韵母 ao。十四寒，韵母 an、ian、uan。十五痕，韵母 en、in、un、vn。十六唐，韵母 ang、uang、iang。十七庚，韵母 eng、ing。十八东，韵母 ong、iong。十三辙即十三个通押韵部，分别是：一发花，十八韵的一麻。二梭波，十八韵的二波三歌。三乜斜，十八韵的四皆。四衣欺，十八韵的五支、六儿、七齐。五灰堆，十八韵的八微。六怀来，十八韵的九开。七姑苏，十八韵的十姑。八衣欺，十八韵的十一鱼。九由求，十八韵的十二侯。十遥条，十八韵的十三豪。十一言前，十八韵的十四寒。十二人臣，十八韵的十五痕。十三汪洋，十八韵的十六唐。十四中东，十八韵的十七庚和十八东。因为十三辙的七姑苏和八衣欺对应十八韵的十姑十一鱼通韵，合并就是十三辙。十三辙又称“十三道大辙”，指在北方说唱艺术中，韵母按照韵腹相同或相似（如果有韵尾，则韵尾必须相同）的基本原则归纳出来的分类，目的是为了使诵说、演唱顺口、易于记忆，富有音乐美。十三辙的名目是：发花、梭波、乜斜、一七、姑苏、怀来、灰堆、遥条、由求、言前、人辰、江阳、中东。特别指出的是，十三辙中每一辙的名目不过是符合这一辙的两个代表字，并没有其他的意义，所以同样也可以用这一辙的其他字来代表该辙，如“梭波辙”也可以叫做“婆娑辙”、“言前辙”也可以称作“天仙辙” 1、发花辙：韵母包括a、ua、ia。举例：打南边来了个（喇）（嘛），手里提拉着五斤（鳎）（目）。打北边来了个（哑）（巴），腰里别着个（喇）（叭）。〔注：带括号的字为合辙的字〕〔注：绕口令〕 2、梭波辙：韵母包括：e、o、uo。举例：襄阳府东阳县名叫罗（德），那本是奴的前夫名叫蒋兴（哥）。〔注：出自评剧《珍珠衫》，曾被马三立先生在《三字经》中当作学校的校歌〕 3、乜斜辙：韵母包括ê、ie、üe。举例：怒发冲冠，凭阑处，潇潇雨（歇）。抬望眼，仰天长啸，壮怀激（烈）。三十功名尘与土，八千里路云和（月）。莫等闲，白了少年头，空悲（切）。靖康耻，犹未（雪）；巨子恨，何时（灭）！驾长车，踏破贺兰山（缺），壮志饥餐胡虏肉，笑谈渴饮匈奴（血）。待从头，收拾旧山河，朝天（阙）。〔注：岳飞《满江红》〕 4、一七辙：i、ü、er。举例：龙游浅水被虾（戏），虎落平阳受犬（欺）。〔注：俗语〕 5、姑苏辙：韵母是u。举例：出南门，走七（步），拾块麂皮（补）皮（裤）。是麂皮，（补）皮（裤），（不）是麂皮，（不）必（补）皮（裤）。〔注：绕口令〕 6、怀来辙：韵母是ai和uai。举例：后来我总算学会了如何去（爱），可惜你早已远去消失在人（海），后来终于在眼泪中明白），有些人一旦错过就不（再）。 [注：刘若英《后来》] 7、灰堆辙：韵母是ei和uei（ui）。举例：你的心情总在（飞），什么事都要去（追），想抓住一点安（慰）。你总是喜欢在人群中徘（徊）〔注：在流行歌曲中“徊{huai（二声）}”有时唱作“hui（二声）”〕，你最害怕孤单的滋（味）。〔注：《当你孤单你会想起谁》〕 8、遥条辙：韵母是ao和iao。举例：（一）黄浦江上有座（桥）,江桥腐朽已动（摇）。江桥（摇）,眼看要垮（掉）,请指示,是拆还是（烧）?(二)欲悲闻鬼（叫）,我哭豺狼（笑）。洒酒祭雄杰,扬眉剑出（鞘）。〔注：《天安门诗抄》中的两首诗〕 9、由求辙：韵母是ou和iou（iu）。举例：六十六岁的刘老（六），盖了六十六间好高（楼），买了六十六篓桂花（油），养了六十六头大黄（牛），栽了六十六棵垂杨（柳）。 [注：绕口令] 10、言前辙：韵母是an、ian、uan、üan。举例：我的儿汾河湾前去打（雁），天到了这般时，不见回（还）。将身儿坐至在窑门以外，等我儿他到来同把饭（餐）。〔注：传统相声《汾河湾》〕 11、人辰辙：韵母有en、in、uen（un）、ün。举例：唱支山歌给党听,我把党来比母（亲）;母亲只生了我的（身）,党的光辉照我（心）。〔注：《唱支山歌给党听》〕 12、江阳辙：韵母有ang、iang、uang。举例：梦下园林草木（长）,楼台倒影入池（塘）。黛玉回到潇湘馆,一病奄奄不起（床）。〔注：京韵大鼓《黛玉焚稿》〕 13、中东辙：韵母有eng、ing、ueng（weng）、ong、iong。
三、古诗押韵规则
什么是押韵
押韵，就是把韵母相同或接近的字，按一定的规律排列在句子的末尾，这叫韵脚或韵字。一般来说，诗词的双数句子的末尾，必须押韵。
如《宿建德江》：
移舟泊烟渚，日暮客愁新。
野旷天低树，江清月近人。
其中的“新”、“人”就是韵脚，韵母是“in”和“en”，在平水韵中同属“十一真”韵部，所以这首诗是押韵的。
为什么要押韵
诗是韵文。不押韵就不是诗了。但是，韵文又不仅仅有诗，词牌，散曲，戏曲词，歌词，包括以前的赋，都是韵文。诗和词只是相对精致，短小的韵文。
那么为什么会有韵文产生呢？咱们最基础的韵文是什么？“顺口溜”。押韵就是为了让句子念起来“顺”，在每个句子最后用相同的韵母来表示句子完结，给说话的人找准节奏，增强句子的韵律性，让人读起来能卡在点上，抑扬顿挫，可诵可唱。
如果连顺口溜都做不到，就不要说写诗了。因为诗词的韵脚不单用来断句，找节奏，还可以通过韵脚的多种变化来反应情感，增强诗歌的感染力。
押韵也成为了诗词一种修辞方法，不再仅仅是一种形式。
押韵的规则
在读古诗的时候，发现有的是全都押韵，有的又不全是为什么？押韵是只要最后一个字押韵就可以吗？
押韵规则其实是根据诗歌发展而发展的。
早期的古风对押韵要求不是很严格，没有后来近体诗那么多规则。像汉武帝时发明的“柏梁体”，纯粹是皇帝大臣们在柏梁台上联句子玩，要求就是每句押韵。魏晋南北朝汉字音韵学发展以后，为了增强语句的抑扬顿挫，一般在单句就不要求押韵了，只在双数句子结尾要求押韵。
前面的断句相当于话没说完，停顿一下，如果句句押韵，人家就会产生每一句都可以做结尾的感觉，对整体篇幅产生混淆。就好像我们去听交响乐吧，明明过了高潮，大家都鼓掌了，可人家其实还有个尾子没演奏完，尴不尴尬？所以在没说完的地方就不要用韵，以示区分。
这种情况的出现是随着音乐的丰富，诗词篇幅增加而出现的。
最终到了唐朝，诗人们制定了近体格律诗，就将押韵作为一条规则明确了下来。
近体诗分为五绝、七绝、五律、七律、排律。
其实押韵相对于近体诗规则来说并不复杂，只分为首句入韵和不入韵两种格式。如《宿建德江》首句就是不入韵的，而李峤的《中秋》：
圆魄上寒空，皆言四海同。
安知千里外，不有雨兼风？
这种就是首句入韵格式的，“空”、“同”、“风”的韵母为“ong”、“eng”，视为同韵，在平水韵中同属于“一东”部，所以是押韵的。
近体诗一般是平声押韵，不允许邻韵通押，不允许转韵（律诗、排律），但是像这种首句入韵的格式，第一句的韵脚是可以押邻韵的，叫做“孤雁出群格”。
而古风的押韵就相对宽松很多，可以邻韵通押，中途可以转韵，但是在两联中（转韵的最小单位）不能平仄通押。可以押仄声韵，不过用仄声韵的时候，单数句就要用平声韵断句，这一点和近体格律诗相反。
其实都是为了创造出抑扬顿挫，有起有伏的朗诵感觉吧。比如柳宗元的《江雪》：
千山鸟飞绝，万径人踪灭。
孤舟蓑笠翁，独钓寒江雪。
这首古绝押的就是仄声韵，所以在第三句就用了平声“翁”来断句。
押韵的忌讳
重韵，落韵，凑韵，倒韵，同义字相押，多音字非本义相押。
这个属于升阶问题，这里就不详细举例叙述了。
古今韵书
韵书古有《平水韵》，今有《中华新韵》，写诗的人需要先进行学习，才能更好地赏析古诗词（平水韵），当然如果只是想自己写诗，不一定非得按《平水韵》来，用新韵就可以了，因为基于普通话，所以并不难，而且写出来的诗人人都能读懂，没有读音上的困扰，方便大众阅读流传。
但是阅读赏析古诗词，特别是唐诗宋词，还是对平水韵有些了解比较好。
用平水韵还是新韵，其实没有冲突。诗词这种文艺类作品，求同存异，不要相互苛责。
诗是韵文没错，但更重要的是“诗以言志，诗以言情”。