一、学漫画和插画要练习什么样的速写比较好

不知道你有没有美术的基础

如果有美术基础的化.

首先,要了解一些人体结构的知识。这是必须的.画插图大部分都是画以人为主的内容.不可能让你去画一组静物或者人的头像.至于人的人体结构知识可以在书里找到。

比如伯恩.贺加斯动态人体素描之人体结构.这本书就非常好.几乎是全世界通用的.

然后要有一些文学基础.在看脚本或者说看文章的时候可以根据情节归纳成具体的图象.插图画家有一条俗语。叫

"让我看到,不要对我讲诉"就是这个道理,读者在看了你的插图以后即对内容和精神有了大致的了解,这就是好的插图画家需要具备的素质.

最后一条跟上一条有关系,就是你的创作能力.画插图不需要你画一些平淡的,无味的图解.而是要你带动读者的注意力,带动他们精神的投入.越投入，你的画就越成功.所以,好的插图画家要准备一个本子，对所见到的事物做一系列的描绘。就是所谓的速写.这个积累的过程非常的重要.另外,也需要你从多个视角来绘画.比如大的俯视,仰视等角度,这就还需要你对透视学有比较多的了解,而非近大远小这点肤浅的认识

总的来说，插图画家要求你具有综合的素质,并且你的绘画能力还要强.如果用兵种来比喻的话,插图画家可能属于特种部队.会使用各种武器,格斗擒拿不在话下,还要有很高的文化素质.所以,现在好的插图画家特别的少.

现在内地有一些所谓的插图画家只不过是用电脑做一些类似装饰画的画家.好的插图画家都集中在几个高等美术学府或者出国了。

希望你好好的练习,成为中国人骄傲的插图画家

我很小时就很喜欢漫画了但是只知道写写话画长大了以后发现我的水平超烂一至于我就抬不起头怎么才能快速提高里？明天还是我生日里，希望我哦能看到一个满意的答案

学习完全可以按照先模仿后自创的过程，一般在书店买的到的书都可以看看，但是我个人觉得都不是很实用，所以倒还不如学习自己喜欢的画家。

学习时注意的是人物的各种动作，其肢体语言的表达和衣服纹理质感，表情也是非常重要的。

不要只画单幅，单幅对你的艺术理解力会有用，但是对画技的提高则没有画情节来的更好。

平时画一些桥段，觉得画的不好的地方就看看别的画家如何画的，汲取一下经验，进步可以非常快。

背景的画就完全考的是素描的功底了，去找一些专业的书籍来看，不是看那些教画漫画的书，而是去看看那些教素描的水粉的专业书籍，这样对你的艺术感觉会很有好处。

如果一旦有了进步，不妨去投稿，或者在网上贴出来给大家看，因为别人的意见对自己的进步是至关重要的。

去试试做插画家吧，这是中国现在最好的接触圈子的方法了。

以上是我的个人意见，楼主可以参考，现在在下做的就是漫画插画的工作，所以这些意见应该还是有些用处的，希望楼主加油啊～^_^

不过知道有许多可以学的途径，比如电视上和教画漫画的书。以前教育3台曾经播过一个教画漫画、封面和插画的节目，不知道现在还有没有。楼主也可以去淘些书来自学，漫画店、动漫周边店都会有的，而且网上书店里也可以找到，有的附赠网格纸和光盘什么的呢。只要楼主有信心和决心学的话，一定可以学成的。

建议先学一些透视和解刨的知识!

我就是个搞美术的虽然专业是工艺设计!但一开始的基础课都是要学这些的!

如果,这些不学就直接画,那就很容易出现上面那位的毛病了!透视不对!结构不准!

如果只是一时好奇!

那可以先临摹一些好的漫画大师(北条司等)的优秀作品,成熟后在写生,创作!

很简单!自学呀!登陆到(分享互连网)!搜索"教材"再下载"电驴"软件后下载"<零起点学漫画2.[VeryCD.com]>九可以了!!最好是在"资料"里找(查看所有资料).希望能有所帮助你!

市场上有卖专门教初级漫画进们的书

你可以去找找

然后```````````实在是太~~~~~多了

我也说不清

工具：专用笔尖笔杆（笔尖分：D笔学生笔G笔圆笔，笔杆分多用和圆笔尖笔杆），专用漫画原稿纸（B4等），快干不易化开的黑墨水，快干不易脱落的修白液，涂黑和修白用小毫（毛笔），铅笔，橡皮擦，淡蓝铅笔（不会被复印出来，用来修改和打底稿）

```````太多了`````自己买书吧

我也是自学出来的`````````

市场上有：游素兰和乔英的漫画学院

北川美杏漫画学院

``````````````````````还有很多呢`

加油！学漫画要多看漫画，多模仿，然后进一步确定自己的画风并加强效果和质量！

耐心！恒心！

学漫画不容易啊~~~~~

当然可以

我就是个例子，我是学工程建筑的，和绘画就没有太大的联系，我们画的都是非常精细准确的工程图，用的是方程与结构。

不过只要有毅力，有信心，有理想就没有什么做不到的。我从小就喜欢绘画，一直都在画随笔，经常看绘画的书模仿绘画技巧，慢慢的我有了自己的绘画感觉，在农学院是没有美术系的，我就自发的开了一个校园画社，成果不错，会员不少，作品也很多，大家互相切磋，互相提高，

而这些都是没有老师的情况下搞得，最终成了我们校园的名牌学社。

最后的结果是，我被一家服装公司相中，聘请我为服装.图案设计师，这就是自我努力的结果。

只要喜欢就去做，只要努力就会有好的回报的，自修好的一点就是很容易会锻炼出自己独到风格，只要努力坚持不懈的去做，一定会成功！

先从基础开始练，就算画漫画也是一样的，先从基础练起吧，买一套几何石膏，也不贵练上几个月，其间多看一些书籍，帮助自己学习；不要急于学习画色彩，因为素描功底不好，对色彩的感觉是不准确的，素描是培养你对色调的感觉的，等到你的素描可以完整的画完一幅人像，在开始学色彩。学色彩先学好色相，再根据在素描中掌握的色调技法画色彩，不同的颜料有不同的绘画技法，自己慢慢掌握吧

有点长，但都是肺腑之言，希望你能得到一些经验！

二、漫画随笔

一

其实我看书很杂。一是因为凡读书的人，都容易越读越杂，主要是书中总是套书；二是自己年轻时读书太少，不知道的太多。

很多时候书读多了，有一定的积累，才大体知道自己在精神领域人生的一个发展方向。

我对漫画接触，也是读书过程中慢慢积累的。先是从学习“思维导图”（一个强大的知识总结、思维开拓工具，很多书中有这种图，我对它充满兴趣）开始，这里就有会“涂鸦”（中心图）的要求。所以自己就自学了一阵简笔画，但效果甚微，没有什么感觉。

最近又读了一些《视觉思维》、《视觉思考力》等等一类书，又把我的兴趣激活起来；又因为现在方便多了，手机上就可以直接画画，一切条件都具备了。不像以前还要准备笔、纸、桌、橡皮擦、尺子等，非常不方便。

二

人类世界在技能上的发展残酷之处在于：如果你不想一辈子“画画”，就不要去“画画”。即使你只想涂鸦，道理却也是一致的；所有对科学与艺术的追求概莫能外。

“涂鸦”这玩艺，我以为坚持一两年后就会发生威力。​因为你把常用的动物、植物、静物、场景都熟悉了，变成“盲打”了，就会从量变到质变，就可以任意组合、创新、创造一个属于你的精神纪元。

我这里“画画”指涂鸦、简笔画，与“艺术”关联不大，所以简单，所以易学易入门。

什么是漫画？其实就是简笔画加意思表达，这确实是我的兴趣点。“涂鸦”离艺术大门最近。

三

物质上的追求，在于结果；精神上的追求，正好相反，全在于过程的种种神奇体验，千奇百怪的想法、各种知识的碰撞交融。就像艺术家，从音乐中，也能看到美术、书法、文学、……；科学家从生活中，比如苹果落地，也能顿悟万有引力。那种灵感突现，就是人的一种进化，就是精神上的一种过程美，有时还会伴有一种微电流在体内瞬间穿过消失。这世界的本源都是一致的，具有无限融合性，如果在一件事物上，看到的东西无限丰富，我是相信他的知识厚度的。

这世界的互融性到处可见。晚上看《中国新歌声》：摇滚唱歌跟拳击集合起来，那种节奏与力量会达到一种共鸣美（廖颖轩《我真的需要》）；流行歌跟陕西话结合起来，就有一种民族、民谣的味道（张超洋《遇见》）；一首歌里整合好几种唱法，就是一种创新，比如流行、呼麦、黑嗓（李佳丹：英雄）；......。一切的一切尽管改编好了。

（我一直在两点想：读后感用文学、故事的形式来表现）每种碰撞与相融都会有一种最好的形式存在。就像丰子恺漫画与散文。

我也相信这世界一切技能是没有捷径可走的，但我相信兴趣、热爱、努力、坚持。早上看到学习群的一位同学、各大报刊杂志的热门作者、作家分享写作经验，她说：

老师之所以让我分享，是因为我是同学中最垫底的一个人，我都能成功，其他同学就没有不可能的，我小学都没有毕业。

但读到后来才发现，人家后天努力得很，虽然到处打工：超市、保姆、勤杂……，但一有时间就读书，自考汉语言本科毕业。她戏称自己不是学霸，是个考霸。在向报刊杂志投稿前，已写自嗨文上百万字。

精神上的路是一条孤独之路、日积月累之路，任何捷径都不是精神上的路；但如果要使“人生”真的有意义，我还没发现有其他路可走。

180814

三、画画不好怎么办

这个问题涉及到如何提高绘画水平，相关的建议详解如下：

一、基本建议：

绘画水平的高低分基本功和创作两项。提高基本功，主要是多学习古人和大师的技法，多画多练习，熟能生巧。搞创作要多写生，根据个人的绘画特点，掌握更多的生活素材，在此基础上来提炼，来思考，通过艺术表达自己的思想或情感。油画，国画，装饰画大都如此。

二、具体建议：

1.公欲善其事必先利其器.画画要想画好,要配备良好的工具,要用得顺手,不要因画具问题而使自己感到烦躁.

2.画好画必须同时使"眼""手"达到相当高度."眼"就是要有很高的审美鉴赏能力,引领走向成功;"手"就是画画的技艺手法,画画最终还是通过手画出来."眼"指引"手","手"体现"眼",二者相互作用.画素描.色彩静物同样具备"眼"和"手".

3.画好素描应注意:构图、明暗即黑白灰、虚实即精度刻画简略描绘、神气即静物的特征和你对其的情感.

4.画好水粉应注意:色相即景物的固有色、色度即明度纯度、色性即冷暖.而这三者(色相色度色性)能直接达到色彩的对比和统一的审美要求.色彩达到对比和统一就是一幅很好的作品.

5.提高的方法:写生加临摹.二者是普遍的学习方法,然而人们常常小视临摹的作用,临摹一些优秀作品会直接走上正确的绘画之路,会少走些弯路.再加上老师的指导,会很快提高.

6.画画时应注意问题:稳准狠。