书写诗的格式？古诗作品纸格式是怎么样的

1、写内容，由右到左，由上到下写，没有标点符号，直接往下写，写完后，另起一列，空一格；

2、内容写完后写诗名、作者、落款（用较小的字），后面空一格，然后盖章，注意图章不要太大，章的大小和落款的字差不多。

3、竖幅书法的构图是，将宣纸折叠留一些上下（天地）左右（四邻）空白边，顶格开始写，落款时写上某某人的诗词，（如果是一段，则写上摘录某某诗词句），再写上时间，谁写的等。如果一张纸写不下，可以在最后的几行用小的字体（与落款相似字体写完）。

具体如下：中堂是竖行书写的长方形的作品常见形式。尺寸一般为一张整宣纸（分四尺、五尺、六尺、八尺等，其中小中堂为68CM×45CM）。因为尺幅比较大，所以需要创作者具有精熟的技法和整体把握作品布局的能力。在创作时，要注意正文与落款的主次关系，要使它们之间主次有别，相应生辉。

落款切忌暄宾夺主。落款可写在末行正文的下方，布局时应留出余地。款的底端一般不以正文平齐，以避免形式的死板。也可在正文后面另占一行或数行，上下均不宜与正文平齐..

注意：如果是有色纸，就先将图章盖在白纸上，剪下来，然后粘上去，切忌作品不要太饱满，正文最后最好空半行（或列）的格子。

古诗专用纸的格式：论是横式还是竖式都是从右往左写，从上往下写。无如果是楷书隶书注意左右对齐，抬头对齐。落款时距离正文两指处开始写。字体要小于正文。

盖的章和落款字体大小差不多。正文行书只要抬头对齐就行了。落款字体行书通用。

写成两行或三行：两行的格式：左右两行均靠纸的左右两边写，中间留出较多空白。三行的格式：需注意三行之间的相互关系，穿插映带及节奏变化。居中写一行。

扇形古诗作品纸

原文：风揽青桐叶半摧，时飘一片点苍苔。山僮不识林亭趣，却倂松枝尽扫开。出自：文徵明七言绝句。释义：扇型书法就是指把字写在扇上的书法作品，有的是直接写在扇面上的，由于扇有骨架，扇面多不平整，往往不好写。

扇形书法注意事项：

1、角度。每一排你要先想好角度多大。然后每一排之间的距离也要看好。

2、章法就不用说了。

3、落款的话，你自己要算好。落款跟文章一般是要空一些的。

4、如果要盖章。也要考虑的。盖章还有一种美观的功能。除了经常看到的，在落款后空一点盖章外。一般还会见到在文章中有盖章。这个一般也都是考虑到章法，整体艺术美观的问题。

“自右往左，自上往下”，不用打标点。从正文开始写，一直写到文末，不用空格。如若文末下还有足够的空间就可以落款，落款包括摘录的古诗词题目及其作者，一般是敬录某某诗或词一首，还有书写者的名字和摘录的日期。

如空间不足，则可以适当省略诗词题目，就是敬录某某诗或词一首，还可省略书写的日期。题目和作者一般是不省略的。也可以把落款另起一行，比正文的字略小，低于正文一个半字开始书写。

扩展资料：

写诗需要积累，无法速成，下面把写诗最重要的声韵因素介绍给你，希望对你有所帮助；四声，这里指的是古代汉语的四种声调。我们要知道四声，心须先知道声调是怎样构成的。所以这里先从声调谈起。声调，这是汉语（以及某些其它语言）的特点。

语音的高低、升降、长短构成了汉语的声调，而高低、升降则是主要的因素。拿普通话来说，共有四个声调：阴平声是一个高平调（不升不降叫平）；阳平声是一个中升调（不高不低叫中）；

上声是一个低升调（有时是低平调）；去声是一个高降调。古代汉语也有四个声调，但是和今天普通话的声调种类不完全一样。古代四声是：

⑴平声。这个声调到后代分化为阴平和阳平。

⑵上声。这个声调到后代有一部分变为去声。

⑶去声。这个声调到后代仍是去声。

⑷入声。

参考链接：写诗（词语）_百度百科

第一列写诗名，第二列，写原作者的名，接下来的列每行写一句诗，最后一列要写上自己的落款。

古人的书法作品，多是写自己的东西。很多流传下来的东西，大部分都是手札尺牍，就是平常生活中的一个便条，但内容是自己要说的话。从明朝之后，我们可以看到悬挂的作品，也可以看到抄录的作品，董其昌、王铎、黄道周、张瑞图都有抄录别人诗词的作品留下，印象中张瑞图的似乎更多。

扩展资料

中国古代书法书写格式一直是，“自右往左，自上往下”，不用打标点。从正文开始写，一直写到文末，不用空格。

如若文末下还有足够的空间就可以落款，落款包括摘录的古诗词题目及其作者，（一般是敬录某某诗或词一首）还有个人署名和摘录的日期，如若空间不足，则可以适当省略诗词题目，就是敬录某某诗或词一首，还可省略书写的日期。