一、婉约派词人有哪些

1、柳永

柳永(约984年—约1053年),原名三变,字景庄,后改名柳永,字耆卿,因排行第七,又称柳七,福建崇安人,北宋著名词人,婉约派代表人物。柳永出身官宦世家,少时学习诗词,有功名用世之志。咸平五年(1002年),柳永离开家乡,流寓杭州、苏州,沉醉于听歌买笑的浪漫生活之中。

大中祥符元年(1008年),柳永进京参加科举,屡试不中,遂一心填词。景祐元年(1034年),柳永暮年及第,历任睦州团练推官、余杭县令、晓峰盐碱、泗州判官等职,以屯田员外郎致仕,故世称柳屯田。

2、张先

张先(990—1078),字子野,乌程(今浙江湖州)人。北宋词人。婉约派代表人物。天圣八年(公元1030)进士。历任宿州掾、吴江知县、嘉禾(今浙江嘉兴)判官。皇祐二年(1050),晏殊知永兴军(今陕西西安),辟为通判。

后以屯田员外郎知渝州,又知虢州。以尝知安陆,故人称“张安陆”。治平元年(1064)以尚书都官郎中致仕,元丰元年病逝,年八十八岁。

3、晏殊

晏殊(991年—1055年2月27日),字同叔,抚州临川人。北宋著名文学家、政治家。生于宋太宗淳化二年(991年),十四岁以神童入试,赐同进士出身,命为秘书省正字,官至右谏议大夫、集贤殿学士、同平章事兼枢密使、礼部刑部尚书、观文殿大学士知永兴军、兵部尚书。

4、晏几道

北宋词人。字叔原,号小山,临川(今江西抚州)人。晏殊第七子。历任颍昌府许田镇监、乾宁军通判、开封府判官等。性孤傲,晚年家境中落。词风哀感缠绵、清壮顿挫。有《小山词》。

黄庭坚在《小山词序》中说:「叔原,固人英也。其痴亦自绝人……仕宦连蹇而不能一傍贵人之门,是一痴也;论文自有体而不肯一作新进士语,此又一痴也;费资千百万,家人寒饥而面有孺子之色,此又一痴也;人百负之而不恨,己信人终不疑其欺己,此又一痴也。」可见他的思想和性格。

5、欧阳修

北宋政治家、文学家。唐宋古文八大家之一。字永叔,号醉翁,晚号六一居士。吉州永丰(今属江西)人。欧阳修自称庐陵人,因为吉州原属庐陵郡。

生平欧阳修幼年丧父,在寡母抚育下读书。仁宗天圣八年(1030年)进士。次年任西京(今洛阳)留守推官,与梅尧臣、尹洙结为至交,互相切磋诗文。景祐元年(1034年),召试学士院,授任宣德郎,充馆阁校勘。景祐三年,范仲淹上章批评时政,被贬饶州。欧阳修为他辩护,被贬为夷陵(今湖北宜昌)县令。

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二、苏轼婉约词的情感特征苏轼的婉约词的情感特征是什么

第一,

这类词洗脱了“脂粉气”,

从“倚红偎翠”的秾艳中走出,

变得明丽

净洁.《洞仙歌》说:

冰肌玉骨,

自清凉无汗.

水殿风来暗香满.

绣帘开,

一点明月窥人.

人未寝,

敧枕钗横鬓乱.起来携素手,庭户无声,时见疏星度河汉.试问夜如何?夜已三

更,金波淡,玉绳低转.但屈指,西风几时来?又不道,流年暗中偷换.

婉约词气质的改变及词品的提高,

就不仅仅用来写歌儿***,

还可以用来表达

对妻子的挚情.

夫妻之情在古人眼中是人伦的一项重要内涵,

庄重而神圣.

用流

行小调来抒发对妻子的情感,是苏轼的一大创举,这同时说明苏轼已经破除了

“诗尊词卑”的文体等级差别观念.

婉约词气质的改变及词品的提高,还使苏轼的咏物词看来另有寄托.《水龙吟》

咏杨花,写得仪态万方、柔情无限,词云:

第二,

这类词不再多做缠绵悱恻的抒情,

语气变得爽快利落,

且时时做旷达

之想.北宋婉约言情词,往往沉湎于一己的痛苦,越陷越深,难以自拔.晏几道

和秦观被称作“古之伤心人”,

就在这方面表现得格外突出.

苏轼生性豪迈,

现实生活中倔强刚直,

没有什么磨难能击倒他.

他写相思别离的婉约词,

因此也

与他人的一味沉沦不同.《蝶恋花》说:

花褪残红青杏小,燕子飞时,绿水人家绕.枝上柳绵吹又少,天涯何处无芳

草!墙里秋千墙外道,墙外行人,墙里佳人笑.笑渐不闻声渐悄,多情却被无情

恼.

正像木斋先生所说的,

苏轼的词是立体的,

多样的.

通过阅读木斋老师关于苏

轼的文章以及苏轼的词作,

我了解到,

在豪放的代言之后,

苏轼的词作也不乏温

婉含情之作,或悼念亡灵,或感怀青春,或有感于旅途.因为苏轼就是一个性情

中人,丰富的情感世界使他的一些作品充满了明丽、妩媚的婉约风格.

三、宋词中的婉约词和豪放词,分别有哪些审美价值和艺术价值

唐时,为了配合音乐的歌唱,词被发明出来,称为长短句,与诗歌一样,讲究炼字,押韵,平仄,李白的《忆秦娥》,白居易的《忆江南》都是代表作。但词直到宋朝才成为主流的文学体裁,并逐渐有婉约,豪放的派别之分。

伴随着商业繁荣,宋朝的市民阶层追求更高品质的生活,词这种可以诵读,歌唱的文学形式备受人们青睐。这时候的词以描写美好生活、男女情长,抒发春闺哀怨、离愁别绪为主,被冠以婉约词之称。以婉约词的标杆柳永为例,他的词延续了唐末花间派温庭筠的风格,内容侧重儿女情长,韵律讲究和谐婉转,用词斟酌清新圆润,即使是诵读也能感受到柳永婉约词的魅力,柳永的词将婉约词的婉约二字表现得淋漓尽致。

婉约词在两宋时期是作为文坛的主流存在的,无论是宰相晏殊,还是文坛领袖欧阳修,都擅写婉约词。婉约词成为主流文体与宋朝温和,柔雅,重视文教的国家气质有很大的关系,可以说是读宋词,识宋朝。婉约词在一定程度上成为了两宋文学的标志,提两宋,必提婉约词。

豪放词是宋词的分支,在普及性和受欢迎程度上并不及婉约词,但它能自成一系要归功于当时的历史背景或作者的人格魅力。北宋豪放词的代表有苏轼,而南宋则有辛弃疾和陆游,岳武穆的《满江红·怒发冲冠》也可称得上是豪放词佳作。豪放词在文学观念上与婉约词相悖,要求创作者视野开阔,胸怀远大。在构词上使用雄浑大气的词句,在风格上展现狂放豪迈之风,情感上多表现家国情怀,信仰抱负,相较于婉约词的阴柔温婉,讲述儿女情长,豪放词的格局要大得多,但它在韵律上要求不高,很难具备歌唱价值。

婉约词更加注重音乐、通俗、娱乐、抒情的结合,为音乐服务。豪放词更加注重词句的思想,展现社会现实、时代精神、家国情怀。

四、苏轼婉约词的情感特征

第一,

这类词洗脱了“脂粉气”,

从“倚红偎翠”的秾艳中走出,

变得明丽

净洁。《洞仙歌》说:

冰肌玉骨,

自清凉无汗。

水殿风来暗香满。

绣帘开,

一点明月窥人。

人未寝,

敧枕钗横鬓乱。起来携素手,庭户无声,时见疏星度河汉。试问夜如何?夜已三

更,金波淡,玉绳低转。但屈指,西风几时来?又不道,流年暗中偷换。

婉约词气质的改变及词品的提高,

就不仅仅用来写歌儿舞女,

还可以用来表达

对妻子的挚情。

夫妻之情在古人眼中是人伦的一项重要内涵,

庄重而神圣。

用流

行小调来抒发对妻子的情感,是苏轼的一大创举,这同时说明苏轼已经破除了

“诗尊词卑”的文体等级差别观念。

婉约词气质的改变及词品的提高,还使苏轼的咏物词看来另有寄托。《水龙吟》

咏杨花,写得仪态万方、柔情无限,词云:

第二,

这类词不再多做缠绵悱恻的抒情,

语气变得爽快利落,

且时时做旷达

之想。北宋婉约言情词,往往沉湎于一己的痛苦,越陷越深,难以自拔。晏几道

和秦观被称作“古之伤心人”,

就在这方面表现得格外突出。

苏轼生性豪迈,

现实生活中倔强刚直,

没有什么磨难能击倒他。

他写相思别离的婉约词,

因此也

与他人的一味沉沦不同。《蝶恋花》说:

花褪残红青杏小,燕子飞时,绿水人家绕。枝上柳绵吹又少,天涯何处无芳

草!墙里秋千墙外道,墙外行人,墙里佳人笑。笑渐不闻声渐悄,多情却被无情

恼。

正像木斋先生所说的,

苏轼的词是立体的,

多样的。

通过阅读木斋老师关于苏

轼的文章以及苏轼的词作,

我了解到,

在豪放的代言之后,

苏轼的词作也不乏温

婉含情之作,或悼念亡灵,或感怀青春,或有感于旅途。因为苏轼就是一个性情

中人,丰富的情感世界使他的一些作品充满了明丽、妩媚的婉约风格。